是么昂鸟呀!

无论你是动画专业的大佬,还是在动漫边缘试探的小小白,都快来找我玩呀!

动画制片,一个被画成黑影的角色

【仅以此文总结自己作为动画制片的经验,归纳思考。希望能为中国动画事业贡献绵薄之力。】

      世界上原本没有动画制片,做动画的人多了,便有了制片。很多团队,没有制片一个项目也能做的下来。大多数团队都会采用导演中心制,质量和进度都由导演全权负责也是可行的。     项目中,质量、进度和成本又是互相制约的,对艺术的追求永无止境,但是大多数项目都会有一个预算和deadline的限制,不免会有遗憾。 


      导演的主要工作是艺术创作,被预算和档期限制艺术着实残忍,这时候控制时间和成本就冒出来了。动画制作包含10多个环节,制片工作的好坏影响片子是否能如期上映,成本是否是最佳方案。所以,作为制片,一方面要伺候好团队安心创作;另一方面,维护好进度和成本,对得起投资人;最重要的,是保证项目按时完成。     这一切,都意味着限制。自由人人都向往,时间却是一路狂奔绝不回头。制片,永远是催进度给压力的那一位,甚至会要求牺牲休息时间加班,不免惹人烦躁。在日本动画《动画制作进行黑美》中看到这一幕,不禁觉得好笑,原来制片哪怕是主角也会被画成一道黑影的角色啊。



      制片的工作,相当于一个项目经理或者是项目协调员的角色。主要负责人、财、物和时间四个方面的管理工作。其中,以人为本。与人沟通,才是重中之重。没错,性格很重要,情商也很重要。简单来说,就是尊重他人,坚守职责。     制片需要面对的角色,大致可以分为四类。外部的客户和合作的外包团队,内部的制作团队和上级。



对客户,务必温柔似水,内柔外刚

(如果是自己公司的原创项目,就不存在客户了。)

      前期和客户沟通多是沟通项目的需求和素材。项目需求的准确与否对与后期制作的影响巨大。遇到不明确的意见,一定要先内部讨论,再统一向客户确认。

      其实主要的需求会在前期业务沟通阶段了解清楚,比如,片子的主题、背景、风格、片长等等。到制片这里,主要是了解客户重点关注的点和细节。不同的客户,大部分并不是专业动画出身,做这个项目的目的也不一样,关注的点自然不同。

      比如有接触到一个国企的项目,制作宣传企业文化的系列动画。重点关注领导的发言是否准确,一个语气词都不能多。场景中出现的文字,比如墙上的标语,更要注意。对于动画表演之类的,到没有那么在意。

      参考素材也很重要,哪怕只是一个办公桌,你想的桌子和客户要的桌子根本不是一回事。比如,客户说要一个“办公场景,就普通的格子间就行”,我们就画了一个这样的:


 可是,高大上的客户爸爸,用的是这种带转角的:


      其实,如果能画之前把两张图给客户确认一下,或者是请客户拍一张他们实际的办公室的场景,不必如此反复了。成本、时间甚至专业度,就是这样抠出来的呀。

      中期与客户的沟通更多的是审核,为了减少反复修改,一个片子不可能到成片再拿去给客户审核。一般会有策划案审核,脚本审核,设定审核和成片审核几个步骤,根据项目需求和客户要求会有变化。

      面对客户,一定要柔情万分。是不是女生更有优势呢?哈哈哈。毕竟是衣食父母,客户的项目是公司盈利的根本,能到开始制作这一步,前期公司的其他同事已经花费了非常多的精力,必然不能给人家掉链子。

      给客户发资料之前,务必自己检查一遍。并非是对制作内容本身的检查,而是对可能发生的意外检查。制作丢过来就直接发给客户的事情我也干过,小概率会遇到压缩包打不开啦、片子没有声音啦这种问题。或者是针对客户关注的点,比如逐句检查配音和文案是不是一模一样之类的。

      这样那样的问题次数多了,客户也不爽,发火也不可能直接对制作。要是客户去找自己老板了,也够喝一壶了,这种风暴,小制片还是老老实实直接面对吧,老老实实认错,下次留心。

      理论上,如果每一步客户都确认,到最后片子就会顺利完成。事实上,客户推翻自己,也是很常见的事情。也不是没有干过每一步都确认签字的事情啦,到最后再改改也没办法避免。

      能咋办呢,先答应下来评估工作量之后,再去协商了。要记住务必内部评估实现的可能性和工作量之后先和上级协商,再去找客户。如果上级决定要加钱或者和客户商量延长制作周期,制片就勇敢的冲上前线吧,给上级的后续沟通留点回转的余地。

      如何冲上前线?先了解客户的需求和背后的原因,改变客户的想法是非常困难的,但是并不代表不能继续沟通。对于客户的要求,如果执行起来非常困难,一定要耐心的解释,给出合理的理由尽量让客户接受。客户更多在乎的是达到想要的效果,对制作耗费的精力并不了解。面对任性的要求,作为制作方的最前线,一定要力争维护制作方的权益。构思好语言,理智且坚定的表达自己的观点,展现刚的态度。

(这个时候,才知道QQ是多么伟大的发明,屏幕的另一端,只看到温柔的文字,看不到上一秒还在暴走的我。)

     老实说,作为制片,接触的客户多数也是甲方负责执行的人。对方和我们的心情也是一样的,这个片子他的领导满意了,他的工作才算圆满。项目的沟通久了,和对接的客户聊点他感兴趣的,缓解一下严肃的气氛也不是不可以啊。那位分享了好几个暴走表情素材包的少年,还记得我吗? 


对外包,坚持原则,惺惺相惜

      当内部产能不够的时候,隐形的外包团队就会上线啦。外包可能是公司,可能是小团队或者是个人。共同点是,懂制作懂专业。选择外包也是制片不可推卸的责任,技术这块可以请专业的导演判断,制片主要判断这家公司是不是靠谱。

      初次沟通,会测试技术是否过关。条件允许,尽量会去对方的公司,实地考察公司规模,环境,与咱们项目的负责人直接沟通。如果到了谈报价的时候,一般会请到自己公司,一方面可以介绍下自己公司,让对方更信任;另外,自己主场,比较有自信,价格给太低了也不会被打。哈哈哈。

      确定合作之后,最重要的就是催进度。制片的奥义就是保证项目按时完成!对外包团队的最大束缚就是合同,慎重的研究双方权益。如果真的到要上诉赔违约金的程度,那这家外包就算是缘分到头了。稳定靠谱的合作外包也不容易。在制定计划的时候尽量留有余地才是制片最重要的法宝。哪怕外包延期,还有弹性时间,不会影响整个项目的最后完结时间。初次合作的外包公司千万慎重,没事多催下进度,脸皮厚一点是必要的。此外,准确提供素材、明确制作要求,能减少沟通成本,双方都有利。

      武汉的动画圈子不大,动画人之间不用6个人也能扯上关系。今天你是甲方,明天就变成乙方也是常有的事。本是同根生,相煎何太急。

 

对上级,趁早汇报,拿出方案

      这里的上级是直接上级,可能是部门负责人,也可能是总制片。对上级主要沟通两件事:一,项目进展顺利,到什么程度了。二,项目进展不顺利,遇到什么问题。顺利的项目都是一样的,不顺的项目各有各的不顺。

      汇报是必须的,但是不能有啥事就去,也不能啥事都说(这句领导看到会不会骂我)。制片存在的意义当然是保证项目不要延期,滋是延期,都是制片的责任,这算是制片的觉悟了。捂脸。一有问题就去汇报,还要制片作甚。

      两种情况一定要汇报,一是涉及到成本,比如客户反复推翻,成本兜不住了。或者是外包要价太高,给的预算真的谈不下来。二是档期压不住了,比如艺术创作的无限追求,需要的周期太长;或者是制作哥们儿好几个住院了,产能告急。

      一定要记住的是,务必要在延期发生之前汇报,别等真的延期了才去哭,那谁也无力回天了。 

      虽然上级希望你少烦他,但是自己权限之外或者是拿不准是不是自己权限之外的事情一定要早点汇报。这种挨骂的事情谁都不想发生啦,那就汇报的时候拿出自己的解决方案或者想法建议,给上级做选择题吧。这也是一个积极寻找解决问题的机会,也许解决方案会考虑的不全面,多试几次,和上级的沟通也是学习的过程,至少咱要有这个心。

 

对团队,明确责任,真诚相待

      制作包括制作人和导演等内部制作团队。主要沟通三件事,计划、素材交接和进度。这会是占据制片最多时间的沟通。

      计划保证了项目正常运转,变化永远比计划多,为了计划有弹性,制作量往往不能轻松完成。谁都不想被压迫,大家都出于于对动画的热爱走到一起。激发主人翁的责任感才会热血沸腾,发挥主观能动性去完成任务的世界才会充满爱与和平。

      这时候,参与感很重要。计划制定之前,制片算是最早了解整个项目的人吧。在项目开始之前往往要告知团队整个项目背景。包括,项目的目的、质量要求、档期要求、成本要求、最后最后的截止时间。我们大概每个月、每天完成多少量才行。领导对这个项目多么多么重要,我们多么多么优秀领导才会信任我们。完成了可以分多少钱去哪里嗨(最后一条是我想象的)。恨不能从盘古开天辟地开始讲。讲清楚了,大家自然懂xi了nao。

      计划制定初稿之后,务必和主要成员确认沟通,参与感很重要。其实档期往往是自上而下的没法改,但是计划一定要和制作沟通。既可以专业人士一起评估可行性,也能提高主动性。发自内心的对自己的工作负责,才是一个团队应该有的羁绊。

      素材的交接,这个需要明确素材的要求和命名,制定规则之后按规矩来就好。不算是人与人之间的沟通后续细说。

      至于催进度嘛,其实是对进度的跟踪,了解实际的制作状况,并及时做出调整优化。总感觉制片和制作团队的关系很微妙,一方面是一个战壕的战友,另一方面一天到晚催催催真是惹人厌烦。永远带着压力而来的制片在制作心中就是一道阴影的存在吧。

      其实因为自己不懂技术,对制作少年我还是非常敬仰的。制作鄙视“不干实事就知道催”的制片也能理解。制片和制作也没有明确的上下级的关系,很多时候制作大神年长于我。起初时常会有不好意思提要求,或者小心翼翼不敢打扰的时候。

      这个时候要记住明确责任很重要,作为制片,首要责任就是保证进度。制作的责任就是按时按质完成制作任务,导演的责任是保证片子质量。为了保证档期,制片一定要了解项目的最新状态,必要的时候敲响警钟。对进度管理一定要严格对待,不能轻易妥协,毕竟推进档期是制片最重要的目标。

      有时候制作人员对档期并不关注,一心创作,忘了时间也是很正常的事情。作为制片,有提醒的责任,这样双方都不会出错。或者是为了做出更好的片子,提出各种要求难以在档期之内完成也很常见,这时候要和导演沟通。在平衡资源的情况下,尽量满足。做出好片,也是项目成功的准则之一。

      进度的透明,对大家一起为进度努力也很有帮助。制作往往只了解自己负责部分的制作,对整体的进度并不了解。定期给团队汇报当前进度,才能让团队对进度有认知。最好能采用简洁直观的图文方式呈现。



      最后要记住,提醒不是打扰,尽可能的站在制作的角度考虑事情,少去烦他们多留一点自由的空间才是正经事。

      总体上,对内沟通彼此都很熟悉,对不同性格的人可以用不同的方式。只要真诚对待都能互相配合。尽管责任不一样,委委屈屈气的要死的时候也有。但是对事不对人,互相尊重总能做得到。跟自己团队吵架挺那个啥的,尽量忍住。万不得已吵起来了也要尽快沟通清楚,没有什么是一顿火锅解决不了的大不了就两顿。团队轻松的气氛对创作也很有帮助,一个能调节气氛的制片才是好制片。自我感觉还蛮难的,既然如此,那就……多备点吃的吧。

      此外,还会有跟公司其他部门的沟通,比如行政、财务等职能部门。遵守公司的规定,保障团队的正常运行即可。作为一个部门行政兼人事兼财务和茶水小妹的制片,希望能像一位前辈说的一样“万事有我,众卿安心”。

      总结来说,制片的所有的沟通都要坚定自己的立场,只为了一个目标,那就是尽可能的将项目向前推进。保证温柔的交流方式和坚定的态度,坚持作为制片的原则。另外要注意的是,沟通的前提是倾听,理解他人的想法。真心,才是最能打动人的。

      如果都能站在对方的立场上考虑问题,互相理解互相尊重,沟通顺畅,那么顺利进行的项目指日可待吧~~





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